首届Monocle设计大奖 哪些设计让生活更舒适？

　　文章来源：界面新闻

　　编译：郝淑琴

　　编辑：汤威

　　导语：“好看的外观固然重要，但Monocle设计奖的关键不在于表面，而是要找到真正能提高生活品质，使私人空间更舒适、城市更宜居的设计。”

　　在今年5月发行的杂志中，英国杂志《Monocle》首次公布了他们自己的 “年度设计大奖”（The Monocle Design Awards 2021），揭晓了他们挑选的世界上50个最佳设计建筑和产品。

　　作为全球生活方式引领者，Monocle并不直接给出 “如何让生活更美好”的统一答案，而是致力于把全球的不同解决方案呈现给读者，提供给他们超越国界的体验。而“好的设计”总在这些体验里占据重要一环。

　　过去14年里，Monocle一直向读者介绍全球最有趣的建筑师、城市规划师、平面设计师、创意顾问和家具制造商。现在，他们觉得是时候给这些创作者更正式的认可了。终于，通过数周的全球记者对话、对从斯德哥尔摩到首尔的设计师的数小时采访后，首届Monocle设计奖诞生了。

　　从韩国的啤酒吉祥物到具有百年历史的日本陶器，杂志邀请了首届Monocle设计奖的4位获奖者，讲述设计背后的故事

　　一、 最佳城市干预——The Underline

　　Underline项目正在将迈阿密高架铁路下的草坪改造成一个10英里长的线性公园、城市步道和公共艺术目的地。

　　迈阿密是一个很典型的汽车型城市，这里的大多数市民都使用汽车出行。

　　景观工作室 James Corner Field Operations 受到纽约著名的高架公园（High Line Park）项目的启发，建造了迈阿密的 Underline 项目。它以小见大，利用城市高架铁路下面的区域来创造重要的户外空间，提高了这个阳光明媚的城市的生活质量。它的室外健身房、篮球场和跑道，以及新的自行车及人行道，让市民变得更加活跃。这个青翠的空间给城市生活提供了更多可能，由此成为2021 年全球城市干预的一个顶级案例。

　　Monocle杂志也邀请到Underline项目的建筑师伊莎贝尔（Isabel）来一起探讨这个设计。

　　Isabel： 很多人都听说过纽约标志性的高架公园（High Line Park），类似于高架公园，Underline利用了城市中被遗忘的空间，种植丰富的本地植物，建造室外体育馆、篮球场、跑道、自行车道和人行道等，为社区提供更多好处。

　　迈阿密是一个很典型的汽车型城市， 社区之间的人行道和公共交通连接非常有限。上世纪80年代，作为一种新型公共交通方式，迈阿密建造了高架铁路。但高架铁路的下方遗留了许多未经建设的草坪。之后，社区围绕草坪发展，草坪渐渐成为城市网格中的缝隙。

　　后来，有人在草坪上散步时意识到，这块不引人注意的区域具备很大的开发潜力。首先，在迈阿密这样的热带城市，铁轨下的荫凉非常重要。其次，因为社区围绕这块草坪发展，这个交通走廊实际上已经拥有了其他人行道和街道不具备的优势——连接众多不同区域。回顾纽约高架公园的先例后，Underline的想法诞生了。

　　Underline 项目希望把分割城市的障碍改造成一个连接城市的生态走廊。它本质是一个没有任何围栏的线性公园，已经完全融入了城市本身。我们设计了许多定制的绿色长凳、桌子、路标。行人路过这里时，将会获得不同于城市其他空间的感受。

　　新冠疫情期间，我们发现，人们天然地会受户外空间吸引，他们喜欢待在户外，被植物包围，和他人互动。Underline则创造了一个开放的公共空间，其中的绿色赏心悦目；植被和阴影提供了荫凉；人们可以在这里散步或是聚在一起社交。即使是处在社交隔离之中，这条穿过城市的生态走廊，仍让人感到精神振奋。

　　二、 最佳吉祥物复兴——Oriental Brewery

　　重塑OB品牌需要全新且亲切的形象，在“newtro”（新复古）的趋势之上，憨态可掬的吉祥物Lala Bear风靡韩国。

　　对有丰富设计历史的公司来说，有时只需要浏览原有的设计宝库就可以获得新灵感。这正是赢得最佳吉祥物复兴荣誉的韩国OB公司（Oriental Brewery）和Sunny工作室所做的事情。

　　近年来，“newtro”（新复古）趋势在韩国风靡，主张用韩国特色重新诠释复古风格。而OB这个拥有六十九年历史的韩国品牌的重塑就建立新复古趋势之上。OB 要求 Sunny 工作室恢复该公司现已解散的棒球队的吉祥物 Lala Bear。Lala Bear的受欢迎随后还带来了和时尚品牌 Guess 的联名以及一套新的表情符号

　　汉娜（Hannah）是Monocle杂志驻首尔记者，她将为我们讲述为什么Lala Bear标志如此受欢迎，以及这场复古和新潮结合的流行文化运动何以席卷韩国？

　　Hannah： “新复古”是首尔流行的一种潮流，这股潮流已经存在了好几年，但它的定义非常模糊。简单说来，融入现代、时尚和音乐的元素来重新诠释过去存在过的任何东西，都可以称为 “新复古”。OB公司在新设计中加入了已解散的棒球队吉祥物Lala Bear的头像。不仅仅是啤酒包装，Guess也与OB联名推出了印有Lala Bear头像的T恤和帽子；此外，Lala Bear也被设计成为一个社交媒体上颇受欢迎的表情符号。

　　在韩国，OB不是唯一意识到“新复古”潮流的品牌， 还有许多其他公司也在尝试找回旧的吉祥物去迎合这个潮流。比如另一个受欢迎的造酒公司Spigen。

　　这些产品在Instagram上非常受欢迎，帽衫、毛衣、瓶子上都随处可见Lala Bear的头像。甚至一些餐馆的卖点就是能提供旧的Lala Bear玻璃瓶。一位首尔国立大学教授评论说“人们尤其是年轻人如此怀念过去是因为经济衰退。只要经济状况不佳，这股“新复古”趋势可能就会一直持续下去。”

　　三、最佳新秀——Nkuli Mlageni-Berg

　　最令人兴奋的一点是，她发掘这些具有惊人天赋的匠人，并把他们介绍给国际观众。

　　在设计领域想取得成功，本土意识和全球视野都缺一不可。最佳新人得主 Nkuli Mlangeni-Berg 常驻瑞典，却致力于拓宽高度欧洲中心市场的视野，从一些设计领域仍发展不太成熟的偏远地区挖掘人才。2012年，她创办织物品牌The Ninevites，正式为来自偏远地区的设计搭建了一个传播平台。她和南非和秘鲁的工匠一起合作，使用当地茂盛的马海毛和秘鲁羊毛编制定制地毯，然后运送给世界各地的客户。Mlageni-Berg对任何地方的设计都感兴趣——大到建筑物、小到珠饰，这些设计中的元素被她应用到不同的背景中，创造出了真正美丽的物品。

　　出生南非的瑞典设计师Nkuli Mlangeni-Berg将为我们讲述如何为国际设计中常被忽略的那些角落提供力量？

　　Nkuli Mlangeni-Berg：我来自南非约翰内斯堡西南部的小镇，现居瑞典。在丹麦的另类商学院 Kaospilot 学习期间，我去了南美洲，包括秘鲁、哥伦比亚和厄瓜多尔等地研究他们编织方式、编织风格及设计图案。我发现虽然南美和非洲各自都和欧洲进行了大量的设计合作，南美和南非之间的合作却很少。机缘巧合，当时我得以与一位巴塞罗那的平面设计师合作，尝试把传统图案变得更现代。在利马，我结识的织布大师 Mario Quispe 将这些图案编织到地毯中，我看到成品时感到很震惊。因为在成长过程中，这些图案常常会被用来装饰房间，或者在脸上纹身，但我当时并没有意识到这是我文化的一部分。直到现在，我才学会欣赏它的美。

　　身处欧洲，特别是以现代和极简主义设计而闻名的瑞典，我有时发现平衡本土文化和国际主流设计风格非常困难。当我第一次来到瑞典时，我质疑我的风格和审美，不知道如何继续做有意义的东西，以及忠于我家乡的文化。所以工作过程中我一直在不断学习。现在，我关注的重点在于，非洲大陆正在发生什么，年轻人如何与外界合作，赋予传统新的意义。我也会回顾之前所有的作品，并从中学习。过去很多传统只被视作手工艺而非设计，但现在非洲大陆的年轻人正在发声，告诉世界我们一直在做真正酷的设计！

　　四、最佳手工艺——日本Kasama小镇

　　在传统工艺盛行的日本，自由陶艺创作非常难，Kasama 小镇则吸引了这样一群有趣的陶艺家。

　　尽管大多数日本陶艺风格由那些受到精心保护的传统塑造，在日本小镇笠间（Kasama）却找不到一种单一的风格。在这里工作的两百多名陶艺家都不拘一格，乐于试验，并创造出令人振奋的不同作品。现在，Kasama的陶艺家们正在全球范围内推广自己的社区，并赢得了日本政府的支持。他们希望国际视野能为这个小镇带来新的生命力。

　　Monocle也邀请了在东京参与最佳手工艺奖评选的记者Fiona Wilson来介绍这个充满自由精神的小镇。

　　Q：Kasama镇获得了最佳手工艺奖，我想问从国际的角度来看，为什么Kasama镇如此有趣？

　　A： Kasama镇距东京只有约80公里，但感觉就像是另一个世界，这里非常具有乡间气息。几个世纪以来，这都是一个没有名气的小镇， 人们安静地做自己的陶器。但上世纪60年代以来，这里开始吸引年轻陶艺家。他们不想局限于传统的区域风格，而是做自己真正想做的陶器。

　　Q： 你认为Kasama像磁铁般吸引着自由精神陶艺家们，他们不喜欢遵守传统陶器的制作规则，但你能具体描述一下这些陶艺家的工作吗？他们的作品看起来很美，但这些作品的独特之处在哪里呢？

　　陶器在日本随处可见，但它仍然是地区性的，在每个地区，人们世世代代都会遵循同一陶器风格。笠间镇非常独特，它没有固定的风格，陶艺家可以做任何他们喜欢的事情。虽然笠间的一些陶艺家确实在尝试一些相当前卫的风格，但并非所有陶艺家都在做前卫的先锋作品，笠间镇的关键在于陶艺家真的在做他们想做的事，这本身就非常有意义。

　　在笠间，很多陶艺家出生在陶艺世家，但也有一些人是第一代陶艺家。比如Ayo Kondo 是一名来自秋田的前教师，她在二十五年前发现了自己所爱之物，现在以其极富装饰性的“” （用黏土液在陶器表面画出花纹）手法而闻名。笠间镇年轻一代的陶艺家中，Akio Nukaga可能是最著名的， 他旨在创作简单的容器以及用垂直线雕刻的盘子，作品前卫而接地气。现在，他已经在亚洲和加利福尼亚都做过展览。

　　Q：我们得知，Kasama正在努力的在海外进行宣传，他们希望获得世界特别是欧洲的更广泛认可，为什么在全球范围内传播是重要的呢？

　　A： 很明显，之前笠间镇的知名度并不高。在笠间周围工作的陶艺家约有200多人，他们都分散在周边农村的工作室里。其中约30个陶艺家聚在一起进行推广和宣传，他们不是推销自己，而是提升小镇整体的知名度。日本政府对他们进行了支持，他们也建设了一个优秀的英文网站Kasama Potters。此外，小镇每年春季都会有一个陶瓷节，陶艺家间可以互相交流，也可以与客户直接见面。制作陶器是相当孤独的过程，而推广笠间的陶艺家社区，我认为是非常吸引人的。没有人知道如何定义笠间的陶器，这其实是它的优势之一：新想法和新的陶艺家总源源不断地涌入和流出，而国际视野是一个非常合理的发展方向。在海外展示陶器让陶艺家们能用新的眼光看待自己的工作和社区，在未来能让他们获得新的生命力。

　　从丹麦、葡萄牙到澳大利亚、韩国，Monocle在全球范围内找到了那些最精巧和振奋人心的设计。对渴望参与接下来Monocle评选的设计师们，Monocle的专职作家Nick的建议是关注好的设计而非奖项本身，因为这正是Monocle的关切——寻找那些以可持续方式回馈社区和提高人们的生活质量的设计，让我们的日常生活变得更有趣。

　　以下是让你的生活更美好的设计：

　　1。最佳临时建筑：布劳恩斯坦的酒馆——丹麦

　　因为建筑寿命有限，酒馆材料只以木材为主，结构只用机械连接，也不涂任何油漆。——丹麦建筑公司 Adept

　　2。最佳小型相机套装：D-Lux 7 街头套装——德国

　　新套装中提供了一个时尚的手柄、自动镜头盖、黑色伞绳腕带和一个额外的电池，让拍照都变得有型起来。

　　3。最佳品牌创新：Yamato Holdings——日本

　　在经典的一只猫抱着另一只小猫的场景之外，更新了一套更为和谐的色彩方案。无论运输车穿行于城市还是乡野，都不显突兀。

　　4。最有趣的设计：Beams X Ziploz——日本

　　Beams 和 Ziploz 合作推出的密封伞和可重复利用午餐袋，让你在下雨天也保持好心情。

　　5。年度最佳设计CEO：Knud Erik Hansen——丹麦

　　作为丹麦家具公司 Carl Hansen & S?n 的领导者，他向人们证明了坚守古老木工传统的重要性。

　　6。最佳设计创意：Rational Simplicity——美国

　　这本小书的专辑艺术和平装书封面结合了现代极简主义与抽象几何设计，让人们充分享受咖啡桌读物的乐趣。

　　7。最佳吉祥物复兴：Oriental Brewery——韩国

　　重塑品牌需要全新且亲切的形象，因此旧的吉祥物La La Bear结合韩国特色后，一场新复古运动席卷全国。

　　8。最智慧住宅建筑：14 Accommodations——法国

　　好建筑的真谛在于通过关注每一个细节，真正服务于居民福祉。而在这里木材的使用，使建筑的自然温暖被完全激发出来。

　　9。最佳材料使用：Hildebrand——瑞士

　　在阿尔卑斯山脚下的一幢小木屋里，日式设计和瑞典木匠工艺的结合让生活更富有田园诗般的美感。

　　10。最佳乡村建筑：The Wachthuus——瑞士

　　融入本土设计元素和凸显当地景观的舒适居停之所。

　　11。最佳公共设施： Hamntorget——瑞典

　　一个二十米长的公用桌子成为了观光目的地。

　　12。最佳新人：Nkuli Mlangeni——Berg瑞典

　　织物品牌 The Ninevites把目光投向那些在国际设计中常被忽视的角落，寻找手工艺的力量。

　　13。最佳复刻：Round D.154.5 chair——意大利

　　Molteni&C 为新一代人重现了Round D.154.5 椅子经典的流线型设计。

　　14。最佳包装：Convenience Wear——日本

　　不仅仅是实用，最基本的日常必需品，也可以通过设计变得更吸引人。

　　15。最具创意建筑公司：Timbeco——爱沙尼亚

　　一周建成，还能吸收二氧化碳，预制木屋原来这么酷！

　　16。最佳城市复兴：Chaarani Stairs ——黎巴嫩

　　在过去黎巴嫩居民和叙利亚难民冲突的禁区，一组新的楼梯和它周围的公共设施治愈了社区。

　　17。最佳材料：Spinnova——芬兰

　　通过开发需水量更少的木基纤维，芬兰纺织公司Spinnova试图寻找一种环保和好质感并存的产品，而这也正在改变时尚行业使用材料的方式。

　　18。最佳城市干预：Underline——迈阿密

　　受到纽约著名高架公园（High Line Park）的启发，景观工作室James Corner Field Operations将高架铁轨下被忽视的角落改造成了一个连接社区的公共空间。

　　19。最佳社会影响：Lafarge Holcim——法国&瑞士

　　把废弃建筑改造成市民的休闲空间，Lafarge Holcim改善了建筑环境，提升了公共福祉。

　　20。 年度最佳建筑师：David Chipperfield——英国&德国

　　由他负责翻新后的柏林新国家美术馆注入了沉静的美学气息。但他本人却积极发声，倡导更多的气候关注、社会参与以及更好的城市规划。

　　21。印刷品创新奖：Kohkoku 杂志——日本

　　撕开快递盒来装订杂志，你能想象吗？

　　22。最佳联名： LaFuma X Bleu de Chauffe——法国

　　法国以露营闻名的品牌 LaFuma 和传奇皮包品牌 Bleu de Chauffe 联手生产了一款时髦的折叠椅。

　　23。最佳视觉营销：Astolfi工作室——葡萄牙

　　橱窗展示是视觉营销的重要部分，Astolfi工作室则擅于结合动景和静景，以小见大，为各大奢侈品牌打造梦幻般的场景。

　　24。最佳社会建筑师：Fernanda Canales——墨西哥

　　这位墨西哥天才认为“建筑定义了人与人之间的互动”，而她的工作就是创造更开放的建筑空间。

　　25。最平易近人设计：LED 壁灯——瑞典

　　好设计不一定昂贵，宜家艺术活动中使用的 LED 壁灯可以是任意时间和地点的完美选择。

　　26。最佳配件：超清晰双筒望远镜——日本

　　望远镜该怎么选？外观、感觉、质地和可操作性缺一不可，这副富士双筒望远镜可以满足你。

　　27。最舒适公寓：Cassandra Bradfield——丹麦

　　对小公寓来说，如何更好利用空间是最重要的。 再辅以材料、色彩和设计，一间温馨的小家就出现了。

　　28。最佳手工艺：Kasama镇——日本

　　在传统陶艺盛行的日本， Kasama镇源源不断地吸引着那些充满自由精神的陶艺家。现在，他们正在尝试走向国际。

　　29。最佳设计理念：Casa Mutina——意大利

　　室内设计品牌Mutina打造了4间陈列室。在这里，陶瓷、镜子和其它配件营造的氛围让家居瞬间活起来。

　　30。最持久设计：Braun T2——德国

　　吸烟有害，但好品质的打火机却对你有好处。

　　31。最佳食物包装：Limón——挪威

　　好看的包装纸很重要，但废弃物该去向何方？挪威食品连锁店Limón给出了答案。

　　32。最佳设计实体店铺：Cigale & Fourmi——芬兰

　　一家坐落于十九世纪木质亭子里的北欧小店，帮你找到工作和生活的平衡。

　　33。最佳新自行车：Hermès Ash Wood Bike——法国

　　Hermès与马鞍制造的深厚渊源确保了这款木制自行车不但轻便安全，而且它的座椅将会无比舒适。

　　34。最佳房地产开发商：Milieu Property——澳大利亚

　　不单单是逐利，房地产开发商也应对城市负责。

　　35。最佳封面设计：SZ-Magazin——德国

　　《南德意志报》的周刊 SZ-Magazin将数字技术融入绘画，庆祝旅行对繁忙生活的逃离。

　　36。最佳园艺商店：Kinetic农场——印度尼西亚

　　城市居民渴求绿色，而Kinetic农场能为他们提供多样绿植选择和针对性的专业建议。

　　37。最佳儿童设计：《与摩卡一起环游世界》——韩国

　　可以大人和小孩共读的世界探险手册。

　　38。最佳教育建筑：Melopee学校——比利时

　　打破学校与社区的界限？一座能教会大家更好享受公共空间的学校建筑。

　　39。最智能家庭解决方案：Gira开关——德国

　　德国品牌 Gira 用最简单的开关和插座来控制家里从光线、温度、声音、访客到安全的一切。

　　40。最具创造力机构：Blanco工作室——意大利

　　浏览网站也会影响环境？Blanco工作室设计的“低环境影响网站”为降低数字时代的碳排放提供解决方案。

　　41。最佳办公室设计：The Bureau——法国

　　随着工作方式越来越灵活，未来办公空间也向共享和开放式设计转变。

　　42。年度设计师：Jenni Roininen——芬兰

　　在创意总监Jenni Roininen的引领下，来自不同设计师的Nikari 家具总能在同一空间和谐共处。

　　43。最佳酒吧设计：Tank Stool——德国

　　这款便携式高脚凳让下次小酌更惬意。

　　44。最佳可持续设计：Tip Ton Re——瑞士

　　椅子也有前世今生？来自于废弃物中提取的再生塑料，“Tip Ton Re”椅子或许是循环经济的最佳范例之一。

　　45。年度零售设计：The Hyundai Seoul——韩国

　　商场里也有绿树和瀑布？新的首尔现代商场让你听见来自森林的音乐。

　　46。最佳复古设计：Coroto 柏林——德国

　　对那些喜欢复古家具的人来说，Coroto可以带来从斯堪的纳维亚到复古意大利风格间的一切。

　　47。最佳专著：《安藤的手》1976 – 2020——日本

　　从无到有，关于日本建筑大师安藤忠雄的励志故事。

　　48。最佳品牌重启：Truffer showroom and office——瑞士

　　位于瑞士山村的Truffers新总部向好奇的目光展示品牌瓦尔斯石的多种应用。

　　49。最佳零售概念：Powwowwow Community Mall——泰国

　　一间简陋的购物中心成为了连接整个社区的纽带。

　　50。最佳餐厅设计：Masu——越南

　　在河内，建筑师 Keiji Ashizawa借鉴传统越南联排别墅和木屋的灵感，打造了一片喧嚣都市中的宁静绿洲。

　　图片来源：Monocle官网、品牌官网。