数字化时代，你应该拥有一件人类高质量「虚拟时装」

　　自 COVID-19 以来，时装周便遭到了沉重打击，被迫暂停线下秀场。面临此情形，脑洞大开的时装设计师们并未因此退却，而是打破常规将时装周全面数码化，借以现代科技方式来展示他们最新作品。

　　疫情期间，社交媒体平台成为了创意的新舞台，数字时装逐渐渗透进我们日常生活中，导致其加速增长。如今越来越多的 Z 世代开始迷上了这些千奇百怪的高科技‘假货’。。。

　　以‘虚拟时装’引起时尚变革

　　早在 2019 年，阿姆斯特丹的数字时装公司 The Fabricant 推出了世界上第一件数字时装—— Iridescence 彩虹裙，自此以后便引领时尚行业迈向数字服装的新领域。

　　数字服装，顾名思义即是使用现代数字化计算机技术与 3D 软件所制成的服装。在性质上，它不仅与传统时尚产业有所区别，还兼具着创意、创新性与可持续性时尚的环保理念。

　　由于拥有现代技术的‘外挂’加持，设计师甚至可以添加现实生活中不可能实现且富有想象力的物品、材料、 AR 效果以及滤镜来创作，打造出充满未来感的服饰。其涉及范围包括了服装、配饰到鞋包，从而获得了 Z 世代的喜爱。

　　同时，它也十分符合喜爱在社交平台晒出‘日常装扮’的人群。如今在 Instagram 上最热门的标签 #ootd 内所发布的的帖子已超过 3.7 亿。

　　在社交媒体中，人们总是希望自己的造型看起来完美无缺，而虚拟服饰很好的弥补了这一点，通过数字化形式为不同身材、性别及背景的人群定制虚拟的 3D 时装，满足其对合身得体以及环保低碳的双重着装需求。

　　根据零售商的不同，人们可在线选择、订购喜欢的数字虚拟服装，将自己的照片发送给 3D 设计师团队。他们会采用数字技术将衣服贴合到您的照片上，以便消费者发布 Instagram 。

　　对于追寻新鲜感、标新立异以及依靠图像内容产出时尚博主们来说，数字服饰无疑是最好的选择，且更具成本效益。

　　将虚拟结合现实

　　数字服饰成为时尚新宠

　　当然，数字虚拟服装所具备的夸张廓形与独特质感，使其成为后疫情时代的新时尚宠儿。亦受到明星及时尚杂志的青睐。

　　早在去年的时候，Lady Gaga 发布的 《Rain On Me》 歌曲海报中，就曾上身过一款虚拟连体衣，整体海报呈现出赛博世界氛围感，以及仿生人般的视觉效果。

　　近期，《Super ELLE》发布了一组身穿数字服饰所拍摄的街景大片，仿佛将模特置身于虚拟世界中，科技感十足。

　　以及《NYLON》杂志一组夏日绿意大片中，更是让迪丽热巴身穿 Tribute Brand 的虚拟连衣裙登上最新八月刊杂志内页。

　　此外，亦有不少时尚杂志采用数字虚拟服饰作为视觉、灵感呈现的最佳选择，如：《GQ STYLE 》、《L‘OFFICIEL》、《KING KONG》等杂志，将现实与虚拟完美融合。

　　兴起的虚拟时装品牌

　　根据数据显示，至目前为止 2021 年虚拟商品消费已超过 1000 亿美元。越来越多奢侈品牌正瞄准数字服饰这条赛道。数字时装公司 The Fabricant 创始人 Kerry Murphy 估计，奢侈品牌很快就会发布完全数字化的系列。

　　当然，除了各大奢侈品以外，像 Tribute、Happy99、AUROBOROS 等小众虚拟服装品牌亦收获了大量的关注。

　　#1

　　AUROBOROS 

　　科技时尚品牌 Auroboros 创立于伦敦，其推出首个名为 ‘Biomimicry’仿生的虚拟服装系列，亦是伦敦时装周出现的首个‘虚拟服装’系列。

　　作为英国时装协会 DiscoveryLab 计划的一部分，Auroboros 以大自然为灵感，展现了 14 套造型的系列。

　　品牌将‘穿上未来，创造你的科技幻想’作为宗旨，本系列从神话植物、科幻电影和个人叙事中汲取灵感，打造适合任何场合的数码衣橱。

　　同时，为了配合这次时装展，城市各处的广告牌上贴上了二维码，人们可以通过扫描 QR Code ，在 Snapchat 平台试穿具有繁复细节设计的 ‘Venus Trap’连衣裙，并亲自获得穿著虚拟服装的体验。

　　Auroboros 创意总监兼创办人 Paula Sello 在声明中表示：‘Auroboros 的产品，尤其是 Biomimicry 系列，真正反映了 21 世纪的科技进步，并有具有个人及大众意义的文化参考。’

　　Auroboros 希望可以引领时尚行业的变革，摆脱过去时尚界的趋势，让每个人都沉浸其中的科技幻想。

　　#2

　　Tribute Brand 

　　Tribute Brand 是一家总部位于克罗地亚的公司，由创意总监 Gala Marija Vrbanic 和数字时尚主管 Filip Vajda 于2020 年 4 月创立。而创立数字此公司的想法即来源于 Gala 小时候所玩的电子游戏，给角色打扮是她最兴奋的体验。这就是一切的开始。

　　最初，Gala 和 Filip 使用 3D 软件将他们真实服装图案数字化。如今，它已经升级为无运费、无浪费、无性别、无尺寸的 100% 数字化时装品牌。消费者在品牌官购买服装，并上传一张个人照片，就能收获一件‘零污染’的定制数字时装。

　　在这个数字品牌团队看来，虚拟世界是不存在偏见的，种族、性别等概念都无法成立，每个人都可以通过数字科技成为自己真正想成为的人。

　　Tribute Brand 设计虚拟时装的目的，就是引发一场关于当下时装和未来时装的实际功能性的探讨。

　　#3

　　Happy99 

　　最后介绍的 Happy99 相较于其他数字服装品牌则显得极为‘叛逆’。创始人 Nathalie Nguyen 和 Dominic Lopez 对为客户编辑 Instagram 照片不感兴趣。

　　因二人对游戏与动漫的共同爱好而一拍即合，两位艺术家于 2018 年创立了品牌 Happy99 ，致力于探寻科技与时尚的共生之道。基于 3D 建模技术，品牌打造出以虚拟模特为核心的时尚系列，并通过数字化方式创建起消费者、实体商品和虚拟概念之间的联结。

　　在设计风格中，Nguyen 和 Lopez 将 90 年代风格的复古潮流标志和充满未来主义的电子游戏元素相结合，形成了 Happy99 独有的视觉身份。

　　他们以数字鞋与实体服装相结合而闻名，引起不少明星造型师和粉丝注意，其中包括出演 《Euphoria》 的 Angus Cloud。然而两位创始人却将这些虚拟产品作为仅供欣赏的‘展品’，拒绝任何消费行为。

　　对于Nguyen 和 Lopez 来说，品牌所创造的并非只是产品，而是在创造一个虚拟的宇宙。最终，人们对这些虚拟产品进行评论和赞美。在某种程度来说，已经属于‘真实’存在的物体了。

　　从小时候玩的 QQ 秀到如今的数字虚拟服装，数字化的浪潮从未消退，当它变成大众的日常消费品，围绕其产生的一系列数字时尚产业链也正在百花齐放。

　　可以看出，数字时尚已经不再‘虚拟’，而是逐渐成为生活方式的一部分。